अपस्मार के अराजकता को समाप्त करने के लिए, भगवान शिव अपने नटराज रूप में प्रकट हुए और अपना नृत्य करना शुरू कर दिया। नृत्य करते हुए , भगवान शिव का पैर अपस्मार पर जोर से गिरा जिसने अराजक राक्षस को कुचल दिया। यह अज्ञानता पर ज्ञान की विजय का प्रतीक था।
ऋणात्मक स्थान मौन है मगर काफी कुछ बोल देता है
कला में ऋणात्मक स्थान कलाकृति के मुख्य वस्तु या आकृति के आसपास के क्षेत्र को संदर्भित करता है। इसे "श्वेत स्थान" या "रिक्त स्थान" भी कहा जाता है। ऋणात्मक स्थान उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि निश्चयात्मक स्थान, जो कलाकृति के मुख्या विचार या किरदार को दर्शाता है। अगर ऋणात्मक स्थान को प्रभावी ढंग से उपयोग किया जाये ,तो ऋणात्मक स्थान कलाकृति में संतुलन, विरोधाभास और सामंजस्य का बोध संचारित करता है।
निश्चयात्मक स्थान और ऋणात्मक स्थान द्वैत के सिद्धांत को भी संदर्भित करते हैं । हम किसी स्थान को किसी चीज़ की उपस्थिति या अनुपस्थिति से दर्शा सकते हैं। आप स्वयं भी दुनिया में एक निश्चयात्मक स्थान लिए हुए हैं या फिर आप रिक्तता के ऋणात्मक स्थान के रूप में मौजूद रहते हैं।
ऋणात्मक स्थान की अवधारणा का उपयोग कई कला कार्यों जैसे सांचों और मूर्तियों में किया जाता है। सांचों में, एक खाली कोर बनाया जाता है जो कलाकृति का एक ऋणात्मक स्थान होता है। मूर्तिकला में, जब पत्थर या लकड़ी के टुकड़े को तराशा जाता है, तो कलाकार मूर्तिकला के चारों ओर एक ऋणात्मक स्थान बनाता है।
कलाकृति में संतुलन पैदा करने के लिए ऋणात्मक स्थान का उपयोग किया जा सकता है। जब किसी कलाकृति में निश्चयात्मक और ऋणात्मक स्थान का संतुलन होता है तो वह आंख को भाता है। उदाहरण के लिए, एक पेंटिंग जिसमें एक तरफ एक बड़ी वस्तु है, तो दूसरी तरफ अधिक ऋणात्मक स्थान छोड़कर उसे संतुलित किया जा सकता है। यह सामंजस्य की भावना पैदा करता है जो पेंटिंग को अधिक आकर्षक बनती है।
कला के काम में विरोधाभास पैदा करने के लिए भी ऋणात्मक स्थान का उपयोग किया जा सकता है। एक सफ़ेद या हलके रंग की पृष्ठभूमि में अंधेरे वस्तु या एक काला या गहरे रंग की वास्तु अथवा एक काले या गहरे रंग की पृष्ठभूमि में एकसफ़ेद या हलके रंग की वस्तु रखकर, कलाकार एक प्रभावी विरोधाभास पैदा करते हैं जो कलाकृति के विषय पर ध्यान आकर्षित करता है। सकारात्मक और नकारात्मक स्थान के बीच का अंतर कलाकृति को अत्यधिक प्रभावी बनाता है।
In addition to balance and contrast, negative space can also create a sense of movement in a work of art. When negative space is used to suggest movement, it can create a dynamic composition that engages the viewer’s attention. This can be seen in many abstract paintings, where negative space is used to suggest motion and energy.
कला के काम में गहराई पैदा करने के लिए भी ऋणात्मक स्थान का उपयोग किया जाता है। किसी वस्तु के चारों ओर ऋणात्मक स्थान को स्थापित करके, कलाकार गहराई और आयाम का बोध पैदा करते हैं। उदाहरण के लिए, विरल पृष्ठभूमि के सामने मुख्या विषय को अग्रभूमि में रखकर, दर्शकों की आंखें अग्रभूमि में खींची जाती हैं, जिससे गहराई और त्रि-आयामीता की भावना पैदा होती है।
कला के काम को सरल बनाने के लिए ऋणात्मक स्थान का उपयोग किया जा सकता है। न्यूनतम रचना बनाने के लिए ऋणात्मक स्थान का उपयोग करके, कलाकार सुंदरता और सरलता की भावना पैदा करते हैं जो देखने में आकर्षक होती है । यह अक्सर आधुनिक कला में देखा जाता है, जहां एक न्यूनतर रचना बनाने के लिए ऋणात्मक स्थान का उपयोग किया जाता है जो सुंदर और शक्तिशाली दोनों होती हैं ।
चाहे आप एक चित्रकार, मूर्तिकार, या फोटोग्राफर हों, ऋणात्मक स्थान को समझने से आपको ऐसी कलाकृति बनाने में मदद मिल सकती है जो सुंदर और प्रभावशाली दोनों होंगी।
अपस्मार के अराजकता को समाप्त करने के लिए, भगवान शिव अपने नटराज रूप में प्रकट हुए और अपना नृत्य करना शुरू कर दिया। नृत्य करते हुए , भगवान शिव का पैर अपस्मार पर जोर से गिरा जिसने अराजक राक्षस को कुचल दिया। यह अज्ञानता पर ज्ञान की विजय का प्रतीक था।
In the world of contemporary art, one name continues to intrigue and captivate both critics and enthusiasts alike: Rogan. This enigmatic artist, shrouded in mystery, has carved a niche for himself with his unique and captivating paintings. In this blog, we embark on a journey to explore the mesmerizing world of Rogan’s art, shedding light on his distinct style and the profound impact of his work.
खोया-मोम धातु कास्टिंग (Lost wax metal casting technique) तकनीक एक ऐसी प्रक्रिया है जिसका उपयोग हजारों वर्षों से धातुओं से जटिल एवं सुन्दर वस्तुओं को बनाने के लिए किया जाता रहा है। इस तकनीक में पहले वस्तु का एक मोम मॉडल बनाया जाता है। इसे एक सांचे में लपेटा जाता है। फिर मोम को पिघलाकर सांचे से निकल दिया जाता है। खली जगह में पिघली धातु से भर दिया जाता है। इससे मूल मोम मॉडल की प्रतिकृति तैयार हो जाती है। पुरातात्विक साक्ष्य मिले हैं कि 4500 ईसा पूर्व से ही कई प्राचीन सभ्यताओं ने इस तकनीक का उपयोग सुंदर कलाकृतियां बनाने के लिए किया है।